Русский Телеграф / Четверг 13 ноября 1997

Одновременно с премьерой британского режиссера и открытием выставки "Русские и Россия глазами британцев" (читайте о ней на этой же странице) в Москве стартовал Фестиваль британской музыки. Это плод сотрудничества Британского совета и Российского национального оркестра Михаила Плетнева: все программы прозвучат именно в его исполнении. В качестве солистов с оркестром выступят известный пианист Питер Донохоу (25 ноября), в 1982 году победивший на Конкурсе Чайковского, и совсем не известный в России, но превосходный молодой виолончелист Стивен Иссерлис (27 ноября), чья слава началась после премьеры сочинения Джона Тавенера The Protecting Veil в 1989 году, а также трубач Джон Уоллис (7 декабря). Другой признанный участник фестиваля -- дирижер и композитор Питер Максвелл Дэвис: 7 декабря он будет управлять своим авторским концертом. Кроме него в программах прозвучат классики британской музыки. Весь фестиваль -- довольно элитарное мероприятие; широкой публике имена британских музыкантов говорят до обидного мало, и на первом концерте зал был заполнен едва ли на половину. В концерте прозвучали сочинения двух антагонистов -- благонамеренного Бенджамина Бриттена (две интерлюдии из оперы "Питер Граймс", 1945) и дерзкого Майкла Типпета (Тройной концерт 1979 года, в котором солировали члены лондонского "Чилингириэн-квартета" -- сегодня, кстати, квартет дает также отдельный концерт в Рахманиновском зале консерватории). Впрочем, художественные крайности британской музыке чужды, поэтому сейчас Бриттен и Типпет неплохо смотрятся рядом. Во втором отделении был сыгран классический колосс британской музыки -- симфония "Планеты" (1918) Густава Холста, изображающая космических богов с оглядкой то на импрессионизм французов, то на русскую удаль, то на немецкую оркестровую гигантоманию, но в любом случае в строгом английском порядке. Плетневский оркестр играл так, как и должен играть высококлассный оркестр, если он не расположен слишком тщательно репетировать и если не готовит данное сочинение к ответственной записи. Арнольд Кац дирижировал так, как и должен дирижировать высококлассный дирижер, лишенный аналогичных поводов для беспокойства.