Театральная критикаЛюба и люстраПример искусства для богатыхИзвестия / Четверг 06 мая 1999 Классическая музыка в последние годы сделалась устойчивой формой развлечения для бедных. За 70 рублей или чуть побольше можно купить абонемент и целый год ходить в консерваторию или Зал Чайковского. Там предложат средние, плохие и очень плохие оркестры, таких же певцов и дирижеров -- однако они будут чин-чинарем, с начала до конца исполнять нечто вроде классических партитур. Конечно, не все так печально, и в серийном расписании тоже могут промелькнуть крупицы прекрасного творчества -- но все же основным аргументом в пользу абонементного общения с искусством остается экономия денег.
Бедность принято уважать -- но многие из симфонических подписчиков наверняка согласились бы с тем, что лучше купить одну дорогую вещь в хорошем магазине, чем десять турецких неликвидов. И лучше один раз сходить на потрясающий концерт великого артиста, чем жевать в течение года маловдохновенную конвейерную жвачку.
Об этом думал ваш корреспондент в тот день, когда оказался перед Большим театром, на котором крупными буквами было написано примерно следующее: "Портрет Манон. Участвуют Люба Казарновская и Франко Бонисолли. Только два раза!" Стар и млад стремился в двери, занимая 50-рублевые места над люстрой; все прочие ярусы, не говоря уже про кресла в партере, обсуждались со спекулянтами в долларовом измерении.
Проект был забавен. Взяли две оперы на один и тот же сюжет -- "Манон" Жюля Массне (1884) и "Манон Леско" Джакомо Пуччини (1893), оставили от каждой ударные номера (highlights, как бывает на пластинках) и в таком виде пустили друг за другом -- получилось два отделения. Главную героиню там и там играла Любовь Казарновская, а сюжет между тем сохранил сквозную последовательность: приключения Манон и де Грие (тенор Рауль Эрнандес) излагались по первой из двух опер лишь до того момента, когда должен был последовать арест героев. Вместо него во втором отделении сюжет возвращается к началу и проигрывается по новой; можно счесть это не повтором, а появлением нового любовника -- де Грие здесь уже другой (Франко Бонисолли), и с ним несчастная Манон завершает свой земной путь. Таким образом, Любовь Казарновская побывала в одной роли с двумя тенорами и с двумя композиторами, а также (что доставило публике немало долгих минут ожидания перед опущенным занавесом) поменяла штук пятнадцать великолепных платьев.
Не правда ли, производит впечатление? Еще какое, можно аплодировать до посинения -- невзирая на то, что, скажем, режиссура Герлинде Пелковски ограничивалась перестановкой с места на место туалетных столиков и клавесинов. Что если сдержанный Массне еще как-то вытерпел шинковку на highlights, то страстный Пуччини, лишенный права широкого дыхания, был просто изрублен в куски, и тут ничего не мог поделать грамотный дирижер из Швеции Матс Лилиефорш. Что единственным певцом, к кому не возникло вопросов, был баритон Андрей Батуркин во второплановой партии гвардейца-брата, в то время как молодой мексиканский де Грие пел чисто, но выморочно и занудно, а у 62-летнего де Грие итальянского (когда-то Бонисолли был великолепным драматическим тенором, с которым Караян записал одного из лучших "Трубадуров") не осталось ничего, кроме темперамента и завидных высоких нот. Что у самой Казарновской, хотя ее вокальный материал богат, а оттенки она умеет разнообразить и актерски обыгрывать, наоборот, беда с высокими нотами, а также протяженной кантиленой -- следовательно, пропал гавот у менее обременительного Массне и большая часть партии у нещадного Пуччини: знаменитый дуэт второго акта прозвучал в исполнении Казарновской и Бонисолли жестокой насмешкой над искусством оперного пения.
Итак, может быть, дешевый абонементный рецепт все-таки вернее?
ПОДПИСЬ:
"Участие Любови Казарновской и легендарного итальянского тенора Франко Бонисолли в этой постановке -- настоящая сенсация" (из буклета)
|